20° AULA GERAL 8° DE FILANTROPIA

Caros amigos,resolvi pegar essa postagem e postar em nosso blog,quem viu veja novamente... quem ainda não tinha visto,servirá como discussão para trabalhos que devem entrar na reta final logo a partir da 2° semana de agosto,por tanto é necessário que todos acompanhem.

No decorrer do julgamento Jackson vs. AEG, notícias sobre os lucros póstumos de Michael Jackson aparecem com frequencia. Recentemente, o Cirque du Soleil estreou “Michael Jackson One” em LasVegas, uma co-criação com o Espólio de Jackson. Enquanto isso, a turnê recordista do Cirque, “Michael Jackson The Immortal World Tour”, já levou cerca de $300 milhões de dólares desde que iniciou, em 2011. Conforme o quarto aniversário de morte se aproxima, Jackson sem dúvidas continua uma máquina de fazer dinheiro.

Mas o Rei do Pop deu ao mundo mais do que entretenimento e escapismo: ele também ofereceu caridade e compromisso civil.

“Rei de Copas (corações)” foi o nome que um fã chinês da província de Guangzhou lhe descreveu.
Um humanitário notável, Jackson permanece no Livro Guinness dos Recordes Mundiais como o pop star com mais contribuições de caridade (trinta e nove). Ele gravou singles de caridade como “We are the World” e doou lucros de múltiplas turnês mundiais pra caridade.

O falecido Jackson de fato emergiu como uma plataforma global para a filantropia.

Estimulados pela morte prematura de Jackson aos 50 anos, fãs da Ásia à África fazem doações em seu nome e se associam a caridades e organizações sem fins lucrativos para cumprir os objetivos de Jackson de ampliar conhecimento a respeito do meio ambiente e fornecer caridade para os pobres e doentes.

Eu testemunhei em primeira mão a habilidade de Jackson de inspirar quando fui a um tributo de fãs em Guangzhou, China, em 2011. Durante a revelação da escultura do Rei do Pop, fãs juntaram um montante para a UNICEF.
Surpreendentemente, ouvi muitos fãs chineses dizerem que preferem assistir vídeos da filantropia de Jackson – visitando hospitais e distribuindo presentes a vítimas de queimaduras e de câncer em suas turnês – mais do que suas performances.
Fãs de Pequim levaram as mensagens de Jackson sobre o meio ambiente para as ruas. No primeiro aniversário da morte de Jackson, eles organizaram uma “marcha das bicicletas verdes” em meio a cidade altamente poluída para ceder conhecimento sobre toxinas e encorajar a redução das emissões dos carros. Vestindo camisetas de Jackson e luvas brilhantes, fãs pedalaram ao redor da cidade ao som de músicas de Jackson provenientes de caixas de som e carregando placas como esta que proclamava em inglês e chinês: “Proteger o meio ambiente começa com você”   Eu ♥ MJ”.


Fãs chineses continuam a seguir o exemplo de Jackson, levantando dinheiro para crianças doentes. Alguns fãs veem que, devido a exposição de mensagens de Jackson a respeito do meio ambiente e caridade em suas letras e clipes, eles próprios se sentem mais informados sobre conservação de energia, reciclagem e preservação da vida selvagem. 
Existe também a organização americana “A Million  trees for Michael” sem fins lucrativos, que se associa a American Forests. A comunidade planta árvores ao redor do mundo em nome de Jackson.
O site deles afirma “estamos comprometidos a carregar a mensagem de Michael… Nosso objetivo é criar um ‘Memorial de Florestas Michael Jackson’ no maior número de países possível, em cada continente, já que Michael era apaixonado por todo o mundo.”

A fundadora Trisha Franklin revela que ela foi incentivada pelas letras de Jackson e o que foi visto para salvar o mundo em seu póstumo filme show , ‘This Is It’, e quis colocar este pedido em ação. Em junho de 2013, a comunidade UMAPM já plantou 26,922 árvores em nome de Michael Jackson com contribuições da comunidade internacional de fãs.

Outro projeto o qual fãs de Jackson contribuem é a construção de um orfanato na Libéria, África, chamado “Everland Children’s Home”. Iniciado em 2011, o projeto ajuda crianças da Libéria e Costa do Marfim que estão sem teto ou orfãs da guerra civil e doentes. A Everland é organizada pela Michael Jackson’s Legacy, uma organização anglo americana. A MJL foi fundada por Dee, que se tornou órfã ainda criança e, de acordo com o site, “credita Michael por fazê-la superar a infância traumática e depois, por instigá-la com um compromisso e dedicação de ajudar os menos favorecidos.” Em junho de 2013, fãs de trinta e um países já doaram $49,471 para a Everland.
Aparentemente, o reino do entretenimento fornece uma rota alternativa para o compromisso civil, como Henry Jenkins, da Universidade da Califórnia, já relatou. O professor Jenkins estuda a Harry Potter Alliance, uma organização sem fins lucrativos que usa temas da franquia Potter para alcançar os jovens e encorajar justiça social na vida real.
O site da HPA diz “para delegar nossos membros para agir como os heróis que eles amam por um mundo melhor.” A HPA mobiliza fãs para levantar dinheiro para o desastre no Haiti, doar livros para projetos de literatura e levantar fundos para civis em Darfur.
Para deixar claro, filantropia não consegue preencher totalmente questões estruturais de desenvolvimento ou desigualdade. Assim como cidadãos preocupados, queremos que os jovens tornem-se envolvidos em cuidados pelo planeta e pelo povo. Meus alunos estão interessados no trabalho da HPA e intrigados pelas possibilidades da filantropia de fãs. Filantropia de fãs, neste caso, pode ser uma poderosa ferramenta para compromisso civil e e mudança social.

Fonte e tradução: MJFanForum

19° AULA 8° Discografia

RESUMO DO CAPITULO 13 DO LIVRO DE KATERINE JACKSON 

''Ironicamente, quando Joe apareceu com seu plano sobre como Michael e seus irmãos poderiam passar o seu verão de 1984 aproveitando o sucesso de Thriller, ele já não era um funcionário em sua gestão.

Na primavera de 1983, seu contrato pedia uma renovação, e os meninos optaram por não assinar novamente com ele.

Jackie: ''Nós dissemos a ele: "Pai, deixe-nos fazê-lo agora. Eu acho que podemos lidar com isso." Então ele disse: ''Ok'' e saiu. Simples assim.''

Joe conseguiu agir tranquilo na frente de seus filhos. Mas, em particular, ele chorou.

"Eu não posso acreditar que eles estão se afastando de mim", disse ele. "Eu não entendo."

Eu chorei também. Mesmo que eu ainda não tivesse perdoado totalmente Joe por ser mulherengo, eu me senti triste por ele ter que assistir a seus filhos ir atrás de cuidar deles, depois de tantos anos.

Através de nossas lágrimas, no entanto, Joe e eu sabíamos que ele tinha sido geremte de Michael e dos Jacksons apenas no nome, desde os anos setenta.

Um homem cuja "esperteza" era de uma doce variedade - ele não tinha um diploma do ensino médio - Joe cometeu erros orientando as carreiras dos meninos, no início dos anos setenta. Havia alguns negócios ruins, alguns plágios, especialmente no tocante às turnês dos garotos.

Uma das razões porque era difícil para Joe é que ele era um homem honesto entre os tubarões.

"Os promotores, agentes e empresários vêm a mim e eles me oferecem dinheiro por debaixo da mesa para fazer isso e aquilo, mas eu não posso operar dessa forma", ele me disse uma vez. "Mas as outras pessoas o fazem."

Os meninos reconheceram os pontos fracos de Joe.

Marlon: ''Nós fomos para o nosso pai um dia e dissemos: "Você precisa de ajuda." Nós queríamos outros gerentes. O contrato dele não tinha acabado, por isso, lhe pedimos para co-gerenciar com a equipe de Ron Weisner e Fred De Mann, no início de 1978.''

Foi uma parceria desconfortável desde o primeiro dia. A relação tornou-se hostil quando Joe percebeu que ele estava sendo deixado de lado nas tomadas de decisões de Weisner e DeMann.

"Você está tentando roubar meus meninos de mim, eu sei!" Joe os acusou um dia.

Weisner e DeMann o negaram. Mas o fato era que o envolvimento diário de Joe com as carreiras dos meninos havia cessado.

Foi com júbilo, então, que Joe recebeu a notícia de que os Jacksons haviam decidido não renovar o seu contrato com Weisner e DeMann em 1983.

Marlon: ''De repente, Weisner e DeMann começaram a colocar muito do seu foco em Michael, o que não teria incomodado os irmãos, exceto pelo fato de que sentimos que eles estavam negligenciando os Jacksons no processo. Michael também ficou chateado com eles por outros motivos. A próxima coisa que eu soube, ele os afastou, também.''
Em janeiro de 1984, os meninos começaram a filmar os comerciais no Shrine Auditorium, sob a direção de Bob Giraldi. Giraldi tinha trabalhado com Michael em seu vídeo Beat It.

Na noite de 27 de janeiro, as câmeras estavam rolando na performance de Billie Jean, sua letra adaptada como um jingle, quando Michael, de repente, caiu no chão com o cabelo em chamas.

Eu soube de um acidente no set de um amigo que tinha ouvido em um boletim de rádio.

"Bem, eu não ouvi nada", eu disse, nervosa.

Liguei para o set imediatamente.

"Michael está em uma ambulância. Eles estão levando ele para o hospital ", disse a pessoa que atendeu o telefone.

Eu não podia acreditar no que estava ouvindo. Pedi para falar com Bill Bray, que coordena a segurança de Michael.

"Não se assuste que não é tão ruim", disse Bill. "Michael vai ficar bem."

Bill explicou o que tinha acontecido. Michael estava descendo uma escada durante a explosão de algumas bombas de flash de magnésio, quando ele foi alcançado pelas faíscas. Sem que ele soubesse, as faíscas inflamaram seu cabelo. Michael continuou dançando os passos até que, de repente, sentiu uma dor de queimação na parte de trás de sua cabeça. Ele caiu no chão e foi atendido imediatamente.

Eu pulei no carro com LaToya e Janet e aceleramos até o Cedars-Sinai Medical Center, em West Hollywood. Nós chegamos segundos antes da ambulância de Michael.

"Eu estou bem", Michael nos disse enquanto era levado por nós para o hospital.

Duas horas mais tarde, a pedido de seu cirurgião Dr. Stephen Hoefflin, Michael foi transferido ao Brotman Memorial Hospital, que tem uma ala de queimados.

Descobriu-se que Michael tinha sofrido queimaduras de segundo e terceiro grau em uma área equivalente a palma da mão em seu couro cabeludo. Seu médico achava que Michael estava muito feliz que seus ferimentos não foram mais extensos. Eles certamente teriam sido, se as faíscas também inflamassem na sua roupa, o médico disse.

Dr. Hoefflin começou a tratar Michael com antibióticos e analgésicos. Michael estava com dor física e emocional. Ele sentia que o acidente não teria acontecido se precauções de segurança fossem tomadas. As duas bombas de flash mais próximas, ele soube, explodiram a apenas dois metros de distância de cada lado dele.

E, no entanto, mesmo em seu estado de agitação, Michael confessou o fato de que ele tinha tido uma emoção secreta numa ambulância pela primeira vez, com as suas sirenes ligadas. Era algo que ele queria fazer, ele disse, desde que era um menino.

O acidente de Michael estava em todos os noticiários de fim de noite. Naquela noite e todo o dia seguinte, centenas de fãs apareceram no saguão do hospital com flores, bichos de pelúcia e outros presentes. O quadro do hospital foi inundado com telefonemas perguntando por ele.

A pedido de Michael, Bill Bray trouxe um videocassete e Michael passou a maior parte da manhã seguinte e tarde assistindo seus vídeos favoritos. Nem por um momento ele falou de sair fora da turnê por causa de sua lesão. Na verdade, naquela noite, Michael anunciou que estava pronto para ir para casa.

Seu médico insistiu com ele para ficar no hospital mais alguns dias, para descansar. Mas Michael odiava a idéia de pessoas teriam que fazer a segurança para proteger seu quarto, então ele insistiu para que fosse autorizado a sair.

Três meses mais tarde, depois que a sua queimadura se curou, Michael voltou ao hospital para que o Dr. Hoefflin pudesse remover o tecido cicatricial do couro cabeludo com um laser de dióxido de carbono e esticar uma parte de seu couro cabeludo sobre a área queimada.

Tudo somado, foi uma experiência traumática para Michael. Mas algo de bom finalmente veio disso: o Michael Jackson Burn Center.

Michael teve a ideia de emprestar seu nome à unidade de queimados do Brotman depois de visitar alguns de seus pacientes companheiros com queimaduras. Ele foi às lágrimas vendo como alguns deles ficaram terrivelmente feridos, e ele queria fazer algo para ajudar.

Quando ele contou seus desejos àPepsi, a empresa - que, tenho certeza, foi se preparando para um processo de Michael, algo que Michael nunca fez - foi muito feliz em doar um milhão e meio de dólares para o centro. Nascia o Michael Jackson Burn Center.

Quando ficou claro que Michael estaria totalmente curado e apto para realizar naquele verão, os preparativos para a turnê começaram a ficar sérios. Parecia que nada, no entanto, ocorria sem problemas.

Até então Michael tinha contratado um novo gerente, Frank Dileo. Dileo começou a tomar um grande interesse em detalhes da turnê, assim como dois dos advogados de Michael, o advogado de Jermaine, dois dos outros advogados dos meninos, o contador do grupo, o gerente pessoal do grupo e o gerente de negócios do grupo.

Percebi que havia 'muitos chefs na cozinha' quando os meninos se queixaram para mim e Joe sobre o envolvimento de Don King na turnê. Um ou mais dos indivíduos mencionados sussurrou nos ouvidos de meus filhos sobre King, que trazê-lo seria um homicídio voluntário e falando mal dele por sua falta de experiência na promoção de turnês de rock.

CAP. 14

''Quando perguntaram a Michael em 1981 se, aos 23 anos, ele estava pensando em se mudar por conta própria, ele respondeu:

"Oh, não. Eu acho que eu ia morrer sozinho. Eu me sentiria muito sozinho."

No ano seguinte, ele noticiou que tinha a intenção de permanecer em casa pelo menos por mais alguns anos, quando ele anunciou-me um dia: "Mãe, é hora de uma nova casa."

Até então já tínhamos vivido em nossa casa em Encino por onze anos. Que não tinha sido muito "California" para nós; os moradores de Los Angeles pareciam mover-se a cada vários anos. Então, eu estava pronta para uma mudança de ambiente.

Michael, LaToya, Janet, Joe e eu olhamos para algumas casas. Mas nós ficamos chocados com a alta dos preços. O ramo imobiliário de Los Angeles, soubemos, tinha se valorizado muito desde 1971.

"Por que mudar?" Concluimos. "Vamos reformar, ao invés!''

Depois de rejeitar os planos de um arquiteto para uma casa totalmente nova, decidimos simplesmente remodelar a nossa casa existente e adicionar um segundo andar para os quartos.

Gostamos dos planos de remodelação que um segundo arquiteto elaborou. Desde que ele era também um empreiteiro, o contratamos para fazer o prédio também. Mas, para nossa consternação, ele ''rasgou'' toda a casa para baixo e fez uma nova fundação!

"Você chama isto de remodelação?", eu perguntei a ele. Nós o demitimos.

No entanto, mantivemos seus planos. Nós contratamos outro construtor para continuar o trabalho.

Enquanto a casa estava em construção, Michael, LaToya, Janet e eu nos mudamos para um condomínio próximo que nós possuímos. Joe permaneceu em uma pousada na propriedade, para ajudar a proteger contra invasores.

Ainda assim, como vazou a notícia sobre a construção, invasores apareciam quando ele não estava por perto. Alguns dos vários discos de ouro dos meninos foram roubados da casa de hóspedes, assim como outros objetos.

Um dia, Michael, LaToya, Janet e eu nos deparamos com um saque em andamento. Eu não sei quem estava mais assustado, os saqueadores ou nós. Correram em uma direção, escalaram uma parede, enquanto que fugimos na direção oposta, de volta ao nosso carro.
A cama Murphy parecia o compromisso ideal, quando a dobrasse contra a parede, você nem sabia que estava lá. Tudo o que você veria eram painéis de madeira.

Mas a melhor ideia que eu tive para a nossa nova casa era ter uma pequena saleta sob as escadas. Eu estava com medo que, uma vez que todo mundo estava indo para ter o seu próprio quarto e televisão, não estaríamos passando tempo suficiente juntos como uma família, à noite.

A saleta foi um sucesso desde a primeira noite. Além de assistir TV, as crianças e eu jogávamos diversos jogos de tabuleiro, incluindo o meu favorito, Scrabble, e um jogo de Michael feito em que um jogador escolhe duas cartas e os outros jogadores tentam pensar em um nome de uma celebridade que começa e termina com essas letras.

Outras características especiais da casa incluía m um ginásio no andar de cima e, no térreo, uma sala de jogos equipada com os mais recentes jogos de vídeo, uma sala de cinema com 32 lugares e, fora do hall de entrada, a sala de troféus dos meninos.

Michael tomou para si decorar as paredes da sala de troféus com placas, estatuetas de ouro e prêmios, discos de platina ao redor do mundo, capas de revistas, as ''chaves das cidades'', imagens de discos e o prêmio mais impressionante da sala, um painel de seis metros de comprimento da Branca de Neve e os Sete Anões, presente da Walt Disney para Michael, em agradecimento, eu imagino, por toda a publicidade gratuita que ela ganhou com ele.

A sala de troféus foi uma das muitas salas que tiveram o toque das mãos de Michael na decoração.

Até então, ele havia se tornado um colecionador de arte, especialmente estatuário antigo europeu, ornamentos em bronze e relógios de ouro. Muitas das peças encontraram o seu lugar na sala de estar e no hall de entrada.

No começo eu estava subjugada por eles. "Eu me sinto vivendo em um museu", eu disse para Michael.

Michael estava tão orgulhoso de suas peças que ele tinha luzes instaladas no teto, de modo que à noite elas poderiam ser acesas na sala, de uma forma suave. Ele amava o efeito, mas para mim era assustador.

"Vire algumas luzes!" Eu exclamava quando eu estava tentando encontrar meu caminho de volta para baixo.

Eu não tinha tanta certeza sobre algumas das outras ideias de Michael para a decoração.

Para a saleta sob as escadas, por exemplo, ele colocou um enorme relógio em cima da lareira. ''O relógio vai dominar esta sala'', eu pensei. Na mesma sala, em uma das paredes, ele instalou um vitral de uma janela de castelo. ''Essa janela vai fazer esta sala parecer uma igreja'', eu disse a mim mesma.

Sempre que eu ia questionar Michael diretamente sobre uma de suas compras, ele respondia:

"Confie em mim, mãe, ele vai ter um visual muito legal."

Ele é tão confiante em seus gostos. No caso do vitral, ele estava certo, é bonito. Quando o sol está brilhando, as flores e o telhado do castelo parecem ser iluminados.

Eu sei que Michael acha que suas ideias de decoração são melhores que as minhas. Ele simplesmente não conseguia ficar à vontade com a pintura de uma menina que eu tinha orgulhosamente pendurado na sala de jantar, por exemplo.

"Toda vez que olho para aquela menininha, eu sinto que ela está olhando de forma torta para mim", reclamou um dia. Eu estudei o rosto da menina e, com certeza, ela tinha um olhar ligeiramente estrábico.

"Você sabe, Michael, você está certo sobre os olhos da menina", eu disse.

Não muito tempo depois, notei que a pintura havia sido removida. Em seu lugar, Michael tinha pendurado o quadro de um menino.

Havia um projeto de decoração de Michael que ele estava determinado a manter em segredo.

"Não suba no sótão", ele continuou a me avisar. O "sótão" era o nome que tinha dado aos dois quartos pequenos acima da garagem. Aqueles eram os quartos nos quais ele estava trabalhando.

"Bem, eu não vou", eu assegurei a ele. Mesmo se eu quisesse bisbilhotar, o que eu fiz, eu não podia. Michael mantinha a porta trancada. Se sabia que Michael estava preparando um presente para a família em dos quartos.

Um dia, finalmente, Michael disse: "Eu quero que toda a família se reúna. Nós vamos ter uma festa. Eu quero lhes mostrar o que eu fiz para o sótão."

Michael não teve que puxar pelo braço de ninguém para levá-los a aparecer. Até então Joe e as outras crianças estavam tão curiosas quanto eu sobre o projeto misterioso de Michael. Michael trabalhou até o último segundo no sótão.

cap 15



''Enquanto Michael estava trabalhando nos bastidores em 1986, outra Jackson - Janet - estava curtindo o sucesso como uma artista com seu terceiro álbum, Control.

A primeira vez que encorajei minhas filhas para prosseguir uma carreira no show business foi na década de setenta. Francamente, eu não gostava da ideia de alguns dos meus filhos fazendo um monte de dinheiro enquanto os outros não estavam fazendo nada.

Embora eu nunca detectasse qualquer inveja em qualquer uma das partes das meninas em relação a seus irmãos, eu pensei que só seria natural para elas, algum dia, sentir um pouquinho de inveja, e eu não queria vê-las feridas.

Eu também queria as minhas meninas sendo conhecidas e apreciadas por quem elas eram, e não por quem seus irmãos eram. Depois que nos mudamos para a Califórnia, eu estava chateada de ver LaToya, com 13 anos de idade, tendo um tempo difícil lidando com "amigos" que, na verdade, estavam apenas a usando para chegar perto de um dos meninos.

"Mãe, eu fiz uma amiga na escola hoje, e ela é muito minha amiga", LaToya muitas vezes me dizia.

"Por que você diz isso?" Eu perguntava.

"Porque ela ainda não sabe que eu sou a irmã de Michael."

Como já mencionei, Janet e LaToya fizeram sua estréia profissional durante a apresentação da família em Las Vegas em 1974. Mais tarde, levamos o mesmo show para o Lake Tahoe e Nova York, dando a Rebbie, já curada na torção no tornozelo, a oportunidade de fazer sua estréia.

Joe e eu também fizemos com que as meninas fossem incluídas na série de TV na substituição de verão dos Jacksons. Janet foi a primeira das meninas a obter uma pausa, e ela a recebeu agradecida por sua exposição nesse show altamente classificado. Norman Lear, criador de All In The Family, a convidou para fazer um teste para o papel de Penny em outra série dele, Good Times.

Eu levei Janet para a audição na empresa de produção de Mr. Lear, onde ele fez o teste pessoalmente. Janet me disse, mais tarde, que a primeira pergunta que ele lhe fez foi: "Você pode chorar?" Ele, então, teve o seu desempenho de improvisação em que Janet lhe dava uma gravata como um presente, a qual ele não gostou. Ele deve ter testado ela dizendo algo significativo, porque ela começou a chorar. Sr. Lear a abraçou e disse: "Você tem o papel."

Janet: ''Na volta para casa eu ainda não tinha me dado conta do que tinha acontecido. "Mãe", eu disse com naturalidade, "eu só tenho o papel em Good Times. Você acha que poderíamos parar na loja de brinquedos e comprar uma casa de bonecas Barbie?" Minha mãe riu tanto. "Claro, querida", ela disse. Esse foi o meu presente.''

Durante a passagem de de três anos de Janet com Good Times, Joe e eu ficamos pensando sobre como nós também poderíamos ajudar a lançar as carreiras de entretenimento para LaToya e Rebbie. Uma ideia que tínhamos era de as duas meninas formarem um grupo com Janet.

Rebbie: ''Inicialmente, era para ser um quarteto. Randy seria incluído, também. Eu não entendo como isso iria funcionar porque Randy já era membro do Jacksons. E isso não aconteceu. Por fim, decidimos que deveria ser apenas as meninas. Nós fizemos algumas coisas no estúdio, mas o grupo nunca decolou. Houve algum debate entre nós sobre quem deveria ser o vocalista. Além disso, minha personalidade e a da LaToya não se encaixam. Sou uma pessoa muito ''pé-no-chão'' e LaToya pode ser muito teimosa e obstinada. Embora eu realmente tenha tentado fazer as coisas funcionarem, eu cansei de me submeter.''

Em 1980, o mesmo ano em que Janet começou a fazer o papel de Charlene na série Diff'rent Strokes, LaToya teve a distinção de ser a primeira garota Jackson a gravar um álbum. LaToya Jackson foi lançada no final do mesmo ano.

Foi ideia de Joe dela fazer a gravação. Na época, LaToya estava passando por um período de exame de consciência. Ela abandonou a faculdade, onde ela tinha começado a fazer um curso de direito empresarial, e ela não tinha certeza do que queria fazer com sua vida.

Quando Joe primeiramente a encorajou a voltar para a área de entretenimento e fazer um álbum, ela estava hesitante. Mas Joe era persistente e LaToya finalmente concordou.

O álbum foi cuidadosamente gravado. Stevie Wonder e Ray Parker Jr. fizeram participação e Michael contribuiu uma das canções, Time Lover Night, que ele também arranjou e produziu.

Mas nem o Time Lover Night nem o segundo single, If You Feel the Funk, se saíram bem. LaToya Jackson ficou apenas um breve tempo nas paradas.

LaToya não desanimou. Em 1981, ela começou a trabalhar em um novo lote de canções em nosso estúdio em casa para seu LP de acompanhamento.

Como um favor, Janet concordou em cantar vocais de fundo em um par de faixas. Ela também gravou sua própria versão de uma das músicas, para que ela pudesse compartilhar suas ideias com LaToya sobre como o vocal principal deve ser tratado.

Quando ouvi a gravação, fiquei impressionada.

"Janet tem uma voz agradável", disse a Joe. "Você precisa ouvi-la."

Joe o fez, e ele gostou do que ouviu, também.

Janet: ''Meu pai me perguntou se eu gostaria de começar a cantar novamente. Eu nunca me vi como um artista solo como meus irmãos e irmãs. "Você acha que eu estou pronta?", e eu perguntei a ele. "E se as pessoas não gostarem de minha voz?" "Acredite em mim", meu pai disse: "você está pronta."

A & M Records assinou rapidamente com Janet, e em 1982 ela foi alugada.

Nenhum de seus irmãos e irmãs estavam envolvidos na gravação de Janet Jackson, que foi a decisão de Janet. "Isso me mostra que eu posso fazer algo por conta própria", disse ela na época. "As pessoas não compraram porque Michael cantava ao fundo ou escreveu ou produziu.''

Janet Jackson fez bem para o seu primeiro álbum, vendendo mais de um quarto de um milhão de cópias. Mas nenhum de seus singles, Young Love ou Say You Do, foi um sucesso pop.

18° AULA GERAL/7° DISCOGRAFIA

https://www.youtube.com/watch?v=uj7gkg21A0o&feature=youtu.be
OUÇA COM O FONE DE OUVIDO

17° AULA GERAL e 7° AULA DE FILANTROPIA

https://www.youtube.com/watch?v=jAYw-NBI_fI&feature=youtu.be

16° Aula Geral EFMJ 2014/6° Aula de Discografia

Caros alunos,ainda temos muito que trabalhar a disciplina de DISCOGRAFIA,por tanto,eu estou postando o resumo do livro de Katerine que nossa querida Vanessa me mandou por e-mail,vamos trabalhar esse conteúdo são 20 capítulos e estou resumindo o máximo,aqui ficaremos sabendo sobre a criação do grupo,e da introdução de Michael em sua carreira solo. Espero que leiam. Se caso você tenha conhecimento sobre esse livro,então melhor ainda. Queremos encerrar esse assunto Jackson,s e Michael.

CAP 03 DO LIVRO DE KATERINE JACKSON  

Considerando o fascínio dos meus meninos por criaturas exóticas, eu acho que não deveria ser surpreendente que um deles marcou um hitnúmero um em 1972 com uma canção sobre um rato.

A canção era Ben, do filme de mesmo título. O cantor era Michael. Ben foi o terceiro hit de Michael como um artista solo, seguindo na esteira de Got To Be There e seu cover da velha canção de Bobby Day, Rockin 'Robin.

Foi ideia de Berry Gordy que ele e um par dos outros meninos também gravassem por conta própria. (Jermaine teve um hit Top Ten em 1973 com a sua versão do sucesso de Shep e Limelites de 1961, Daddy's Home)

Eu sei que ter dado a oportunidade de gravar Ben foi um sonho para Michael. Não era somente uma linda balada - se você não soubesse que Ben era um rato, você nunca teria imaginado - mas também, Michael simplesmente passou a adorar ratos.

Lembro-me de um jantar com a família em um restaurante em uma noite, e ver como Michael pegava migalhas do seu prato e as deixava cair no bolso da camisa. 

Rebbie: ''Após um show dos meus irmãos em Memphis, eles deveriam pegar um voo para Atlanta. Todo mundo estava pronto para deixar o hotel, mas não conseguiam localizar Michael. Eles olharam por toda parte. Finalmente o encontraram - escondido em um armário. Ele tinha ouvido falar que havia uma tempestade no horizonte.''

A próxima vez que Rebbie viu seus irmãos foi alguns meses mais tarde, em Nashville. Rebbie trouxe sua filha de seis meses de idade, Stacee, a quem Joe e os meninos não tinham conhecido ainda. Michael ficou tão encantado ao ver sua sobrinha que ele subiu no seu berço para brincar com ela....após o que ambos caíram no sono.

E no entanto, enquanto Michael agia como uma criança de sua idade de muitas maneiras, quando eu o assisti cantar Ben em 1973 no show Academy Awards, eu estava mais uma vez lembrando do fato de que, profissionalmente falando, ele era mais experiente além de seus anos.

Eu não posso imaginar uma situação mais estressante no show business do que executar no show do Oscar. No entanto, com 14 anos de idade, Michael parecia não estar mais nervoso cantando Ben naquela noite, do que quando ele estava cantando Climb Ev’ry Mountain” na Garnett Elementary School.

Mesmo o comentário que ele fez para mim depois do show - Ben estava fadado a ganhar o Oscar de Melhor Canção - cheirava a um profissional experiente: 

Houve um evento especial na carreira do Jackson Five em que Joe e os meninos tiveram o controle completo, em 1974: a estréia do grupo em Las Vegas.

Joe reservou duas semanas no MGM Grand para mostrar ao mundo que o Jackson Five era mais do que um grupo de estúdio da Motown.

"Agora temos que colocar um verdadeiro show em conjunto", os meninos concordaram. Eles e Joe sabiam que o seu show de rock não iria tocar para uma multidão de mais idade.

Entre suas ideias estava um medley em que os irmãos, cada um sentado em um banquinho, se revezavam cantando By the Time I Get to Phoenix e Killing Me Softly (Whit His Song).

A idéia única e melhor que eles tinham era de envolver suas irmãs e Randy no show, dando-lhes o primeiro gosto do palco, mostrando ao púbico o fato de que Jackie, Tito, Jermaine, Marlon e Michael não eram os únicos talentosos filhos de Jackson.

Para Randy, a chance de tocar com seus irmãos mais velhos era um sonho.

Rebbie: ''Quando seus irmãos iam para a estrada nos dias de Gary, Randy sempre foi o menino deixado para trás. E ele não gostava. Ele pegou os bongôs, meu pai disse a ele que quando ele os dominasse, lhe permitiria entrar no grupo. Isso era tudo o que Randy precisava ouvir. Ele batia os bongôs noite e dia. "Posso entrar agora?" Ele perguntava ao pai quase que diariamente. Mas ele ainda não estava pronto. Cada vez que meu pai balançava a cabeça - Não - Randy agia como se suas asas tivessem caído.''

cap: 08 do livro ao 13.

Michael tinha falado sobre se tornar um ator desde os anos 70. Ele havia se apresentado em uma série de programas durante as séries de TV dos Jacksons em 1976, mas achou aquele trabalho insatisfatório. The Wiz foi muito mais a seu gosto.

Michael tinha visto a versão de The Wiz na Broadway, com Tony ganhando um prêmio. Ele havia seguido com interesse a compra dos direitos do filme pela Motown, assim como os Jacksons estavam deixando o selo.

Quando Diana Ross foi nomeada para interpretar Dorothy, Michael teve mais incentivo para conseguir um papel no filme, ele tinha sido apaixonado por ela desde que ele e seus irmãos tinham sido seus hóspedes.

"Você não é bonita, até você começar a olhar como Diana!" Ele costumava brincar com LaToya e Janet.

O fato de que nós ainda estávamos sendo processados pela Motown na época, fez Michael querer saber sobre suas chances de ganhar um papel em The Wiz.

Mas com o incentivo de Diana, ele foi em frente e fez o teste na frente do diretor Sidney Lumet, para o papel do Espantalho. Para a alegria de Michael, o Sr. Lumet amou a sua audição e o escolheu para o papel.

Estar envolvido em The Wiz foi tão emocionante para Michael. Lembro-me dele dando pequenos gritos entusiasmados ao ler o roteiro no seu quarto.

Michael também teve de lidar com o clima congelante. Ele me contou sobre uma cena de dança enorme no World Trade Center, em que cerca de 600 dançarinos vestidos com figurinos leves ficaram com tanto frio que pararam no local. E no entanto, Michael alegou, o frio não o incomodava. Sem dúvida, ele tinha sido temperado por todos os invernos de Gary.

Diana Ross foi um grande apoio durante as gravações. Michael se referia a ela como "minha mãe" no set. Ela tinha o hábito de verificar ele em seu camarim a cada manhã. No entanto, houve alguns momentos durante os ensaios de dança quando Diana estava, provavelmente, muito chateada com Michael.

Michael aprendia os movimentos da dança do coreógrafo tão rapidamente que ele acabou involuntariamente se mostrando a todos os outros, incluindo Diana.

"Michael, espere um minuto!" Ela teve que dizer a ele. "Não faça isso tão rápido. Você está me fazendo parecer ridícula!"

The Wiz teve sua estréia em Los Angeles, em Century City. Era minha primeira estréia de um filme e isso era tudo que eu pensei que seria: estrelas, brilho e fãs delirantes.

Infelizmente, o filme em si teve uma recepção áspera dos críticos e decepcionou nas bilheterias. O único Oscar para o qual The Wiz foi indicado foi para a cinematografia do filme.

No entanto, havia uma fresta de esperança para Michael: Apesar das mais duras opiniões, havia elogios por sua atuação. A cena em que seu Espantalho desce do seu pólo de forma vacilante e ainda graciosa, foi apontada como um dos destaques do filme.

Mas eu sei que o comentário que mais importava para Michael era o de Sidney Lumet:


"Michael é a pessoa mais jovem e talentosa desde James Dean - um ator brilhante, um dançarino fenomenal, um dos talentos mais raros com o qual eu já trabalhei. Isso não é publicidade."

Michael considerou The Wiz como um grande aprendizado. Mas, mesmo que seu envolvimento tenha sido um desastre de outras maneiras, valeu a pena por uma razão: Durante as filmagens, ele conheceu o homem destinado a ajudá-lo a fazer a história da gravação.

O encontro ocorreu de forma cômica. Michael estava fazendo uma cena em que ele teve que retirar um pedaço de papel de sua palha e ler o conteúdo, uma das citações. Quando chegou ao nome do autor, Sócrates, ele pronunciou errado, como So-Crá-Tes.

"Só-cra-tes", um homem que estava perto sussurrou amavelmente.

Esse homem, a quem Michael não tinha formalmente encontrado ainda, era Quincy Jones, compositor de pontuação do filme.

Michael e Quincy desenvolveram uma estreita relação no set. Era natural que Michael fizesse contato com Quincy quando, em 1979, ele decidiu gravar um álbum solo "para mostrar que eu posso fazer isso por mim mesmo, que o meu talento não depende de mais ninguém."

De acordo com Michael, ele só queria ideias de Quincy Jones sobre quem ele deveria pedir para produzir o álbum. Michael não queria a pressão adicional de tentar produzir sozinho seu álbum.
''Eu vi Michael principalmente na passagem em 1982 - foi o seu ano mais movimentado ainda como artista solo. Ele escreveu e produziu o sucesso de Diana Ross, Muscles, como um gesto de agradecimento por sua amizade ao longo dos anos.

Ele colaborou com seu amigo Paul McCartney em várias músicas. E ele narrou ET: O Extraterrestre, o LP do filme de Steven Spielberg.

Esses projetos teriam somado um bom ano de trabalho para algumas pessoas. Mas Michael, na verdade, estava prensado entre os projetos de trabalho em Thriller, seu segundo álbum solo para a Epic Records.

Este foi o álbum que Michael já havia prometido para mim, que estaria nos ouvidos do mundo musical. Agora ele estava me dizendo que ia tornar-se o álbum mais vendido de todos os tempos.

Não seria Michael definir uma meta sem também estabelecer um plano de batalha. No caso de Thriller, ele sabia exatamente como ele estava indo para torná-lo um grande sucesso: através do uso dos melhores vídeos de música de sempre.

Na época, os vídeos musicais estavam apenas começando a se tornar uma ferramenta de promoção das gravações. Mas Michael já tinha sido um fã dos vídeo por um par de anos. Em 1980, ele e os irmãos tinham feito um ambicioso filme de oito minutos utilizando a canção Can You Feel It. Os meninos exibiram o vídeo no início dos seus shows da Triumph Tour.

É claro que, antes de gravar um grande vídeo, você tem que ter uma grande canção. Quando Michael estava em casa em 1982, ele poderia ser encontrado por trás de portas fechadas em seu quarto. com a caneta na mão. Ele me deixava saber, de vez em quando, que ele ainda estava vivo, gritando um ''Whoo!" E batendo palmas - sua maneira de celebrar uma boa ideia.

Depois de terminar uma música que ele queria usar para o álbum, Michael gravava uma demo dele mesmo. no estúdio ao lado de nossa garagem. Então ele tocava a demo para mim e quem mais estivesse por perto, para obter o nosso retorno.

Uma das primeiras músicas que ele tocou para mim foi Billie Jean. Minha primeira reação foi de incredulidade - Eu não podia acreditar que Michael tinha escrito uma música de sonoridade tão difícil.

Michael não faz o tipo ''machão'', então eu percebi que ele estava fazendo um esforço consciente com Billie Jean para mudar sua imagem. Eu acho que ele sentiu que sua imagem tinha se tornado muito ''boazinha''.

Uma vez que eu me recuperei do meu choque, eu ouvi Billie Jean pelo o que ela era, uma canção número um.

Imediatamente impressionaram mais do que um acorde musical comigo. Michael e seus irmãos tinham sido atormentados por Billie Jean - ou garotas agressivas - desde os primeiros dias do Jackson Five. Realmente me preocupavam, ao ponto onde, um dia, sentei com os meninos e lhes disse:

"Cuidado. Toda vez que uma menina vem correndo atrás de vocês, ela provavelmente não é o caminho certo.''

Enquanto a real Billie Jean - incluindo as meninas que realmente afirmavam que um dos rapazes era o pai de seu filho - tinha causado a dor nos Jacksons, o assunto certamente seria interessante para letras de músicas.

A demo que Michael gravou, também. Quando Michael tocou a fita mais tarde para Quincy, ele gostou de tudo, menos da parte de baixo. Ele tentou fazer com que Michael a mudasse, mas quando Michael sente fortemente sobre algo ele não pode mudar, e ele sentiu fortemente sobre a linha de baixo. Fico feliz que ele se manteve firme. Como ele, eu pensei que a parte de baixo foi uma das melhores coisas sobre a pista.

No entanto, fiquei intrigada quando Michael tocou para mim a sua demo de Beat It. Mesmo que eu soubesse que Michael era um grande fã do filme West Side Story, pensei, por que ele quer escrever uma música sobre duas gangues?


Quanto ao desempenho de Michael em Billie Jean, eu não tinha ideia alguma sobre o que ele planejava fazer. Não apenas ele não executava a música, mas ele se recusava a falar sobre isso.

Motown 25 acabou por ser um show maravilhoso. Foi o número um na Nielsen, e estava destinado a ganhar um prêmio Emmy.

Entre muitos destaques do show: Smokey Robinson se apresentou novamente com The Miracles, Diana Ross dividiu o palco novamente com as Supremes, os Four Tops e Temptations participaram em duetos e, claro, os Jacksons reunidos criaram um clima especial de emoção.

Após o medley dos garotos, Michael ficou sozinho no centro dos holofotes.

"Aqueles eram os bons velhos tempos", ele disse sobre o medley que ele tinha acabado de cantar com seus irmãos. "Mas o que eu realmente gosto são as canções mais recentes."

Naquele momento, começou a batida pesada de Billie Jean. Reconhecendo a introdução, muitos na platéia ficaram instantaneamente em pé. Sendo todos bem altos, eu tive que ficar em pé também, ou não veria nada.

Joe ao meu lado, anunciou: "Michael simplesmente roubou o show!"

"Cale-se! Ele não fez nada ainda! "Eu exclamei.

Michael fez algo em seguida: o Moonwalk. ''Então esta é a sua surpresa'', eu disse a mim mesma.

Contrariamente à opinião popular no momento, o Moonwalk - onde o dançarino parece estar andando para frente e para trás ao mesmo tempo - não era novo. Os negros realizavam o movimento em vídeos que datam dos anos 30. Michael gosta de assistir a filmes antigos, e ele estudou os vídeos.

Michael também adorava os filmes do francês mímico Marcel Marceau. Marcel poderia deslizar da mesma maneira. Era uma influência sobre Michael, também.

Assim os membros de gangues também estavam realizando o movimento nas ruas. É daí que o termo Moonwalk se originou.

Mas foi Michael que fez o famoso Moonwalk durante sua performance eletrizante de Billie Jean, uma performance que daria a Michael uma indicação ao Emmy.

Os irmãos, que assistiram a apresentação de Michael nos monitores de TV nos bastidores, não podiam acreditar no que estavam vendo. Michael não tinha falado a eles sobre o Moonwalk, também. Ele queria que sua família, bem como a audiência da TV, fossem surpreendidos.

Alguns dias mais tarde, soubemos o quão grande tinha sido o público de TV: 47 milhões de pessoas. E dezenas de milhares delas saíram para comprar o álbum de Michael, no dia seguinte, trazendo Thriller de volta para o número um nas paradas.

No outono de 1983, Thriller tinha rendido mais dois sucessos: Wanna Be Startin 'Something e Human Nature. Conforme o sexto single do álbum, PYT , começou a escalar as paradas em outubro, Michael tomou uma decisão fatal de filmar um terceiro vídeo.

Ele escolheu a música título, o divertido e assustador conto de uma noite assistindo filmes de terror, de Rod Temperton. Como eu estava visualmente orientada pela canção Thriller, eu estava cética quando eu ouvi pela primeira vez os planos de Michael para filmá-lo.

"Você não vai ser capaz de superar o vídeo Beat It'', eu disse.

"Oh, Thriller vai ser melhor", respondeu Michael.

"Como é que pode, eventualmente, ser melhor?"

"Espere", disse ele, confiante.

Conforme saiu, eu não tive que esperar para ver o produto final para saber que Michael estava certo. Uma visita ao set me tornou crédula. Para onde quer que eu me virasse, me encostava em um ''monstro'' incrivelmente maquiado. ''As crianças vão adorar este vídeo'', pensei.

Com 14 minutos de duração, Thriller foi qualificado como uma curta-metragem. Ele apresentava um protagonista, Michael, que graficamente provava que ele "não é como os outros caras", a namorada chocada e perplexa, uma cena do cemitério indizivelmente assustador, e Michael já filmado com a sua assustadora máscara.

O vídeo Thriller teve sua estréia mundial na MTV em dezembro de 1983. Logo depois, Thriller, o álbum, estava de volta ao número um. Se isso não fosse emoção suficiente para o mês, Michael terminou 1983 com o single número um no país: o seu dueto Say, Say, Say com Paul McCartney.

Durante a primeira parte de 1984, a música Thriller tornou-se o sétimo álbum no Top 10, um recorde quebrado.

Mas o objetivo com o qual Michael se preocupava era ter o álbum mais vendido desde sempre. E, na primavera de 1984, Thriller vendeu cópias suficientes para justificar uma investigação por parte do pessoal do Guinness.

Seus resultados foram publicados no The Guinness Book of World Records: 1984: Thriller, com mais de 35 milhões de cópias vendidas, havia ultrapassado o Saturday Night Fever (Os Embalos de Sábado à Noite) álbum da trilha sonora do filme, para se tornar o álbum número um mais vendido de todos os tempos.

O sonho de Michael tinha se realizado graças a uma coleção de nove grandes canções, quatro vídeos maravilhosos, duas aparições em premiações e um desempenho inesquecível na TV.

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"Aqueles eram os bons velhos tempos", ele disse sobre o medley que ele tinha acabado de cantar com seus irmãos. "Mas o que eu realmente gosto são as canções mais recentes."

Naquele momento, começou a batida pesada de Billie Jean. Reconhecendo a introdução, muitos na platéia ficaram instantaneamente em pé. Sendo todos bem altos, eu tive que ficar em pé também, ou não veria nada.

Joe ao meu lado, anunciou: "Michael simplesmente roubou o show!"

"Cale-se! Ele não fez nada ainda! "Eu exclamei.

Michael fez algo em seguida: o Moonwalk. ''Então esta é a sua surpresa'', eu disse a mim mesma.

Contrariamente à opinião popular no momento, o Moonwalk - onde o dançarino parece estar andando para frente e para trás ao mesmo tempo - não era novo. Os negros realizavam o movimento em vídeos que datam dos anos 30. Michael gosta de assistir a filmes antigos, e ele estudou os vídeos.

Michael também adorava os filmes do francês mímico Marcel Marceau. Marcel poderia deslizar da mesma maneira. Era uma influência sobre Michael, também.

Assim os membros de gangues também estavam realizando o movimento nas ruas. É daí que o termo Moonwalk se originou.

Mas foi Michael que fez o famoso Moonwalk durante sua performance eletrizante de Billie Jean, uma performance que daria a Michael uma indicação ao Emmy.

Os irmãos, que assistiram a apresentação de Michael nos monitores de TV nos bastidores, não podiam acreditar no que estavam vendo. Michael não tinha falado a eles sobre o Moonwalk, também. Ele queria que sua família, bem como a audiência da TV, fossem surpreendidos.

Alguns dias mais tarde, soubemos o quão grande tinha sido o público de TV: 47 milhões de pessoas. E dezenas de milhares delas saíram para comprar o álbum de Michael, no dia seguinte, trazendo Thriller de volta para o número um nas paradas.

No outono de 1983, Thriller tinha rendido mais dois sucessos: Wanna Be Startin 'Something e Human Nature. Conforme o sexto single do álbum, PYT , começou a escalar as paradas em outubro, Michael tomou uma decisão fatal de filmar um terceiro vídeo.

Ele escolheu a música título, o divertido e assustador conto de uma noite assistindo filmes de terror, de Rod Temperton. Como eu estava visualmente orientada pela canção Thriller, eu estava cética quando eu ouvi pela primeira vez os planos de Michael para filmá-lo.

"Você não vai ser capaz de superar o vídeo Beat It'', eu disse.

"Oh, Thriller vai ser melhor", respondeu Michael.

"Como é que pode, eventualmente, ser melhor?"

"Espere", disse ele, confiante.

Conforme saiu, eu não tive que esperar para ver o produto final para saber que Michael estava certo. Uma visita ao set me tornou crédula. Para onde quer que eu me virasse, me encostava em um ''monstro'' incrivelmente maquiado. ''As crianças vão adorar este vídeo'', pensei.

Com 14 minutos de duração, Thriller foi qualificado como uma curta-metragem. Ele apresentava um protagonista, Michael, que graficamente provava que ele "não é como os outros caras", a namorada chocada e perplexa, uma cena do cemitério indizivelmente assustador, e Michael já filmado com a sua assustadora máscara.

O vídeo Thriller teve sua estréia mundial na MTV em dezembro de 1983. Logo depois, Thriller, o álbum, estava de volta ao número um. Se isso não fosse emoção suficiente para o mês, Michael terminou 1983 com o single número um no país: o seu dueto Say, Say, Say com Paul McCartney.